一个时代的温度，在于时代里那些有温度的人。

徐悲鸿，就是他那个时代有温度的人。

他生于1895年，卒于1953年。58年的人生历程，他所经历的正是中国的困苦与变革。怀着对祖国的挚爱，对民众的同情，他用画笔记录着那个时代，用画作向人们传递着振奋的力量以及美好的期望，用一生的“独持偏见，一意孤行”点燃着一个时代。

2015年适逢徐悲鸿诞辰120周年，中国人民银行发行了中国近代国画大师（徐悲鸿）金银纪念币。这四枚凝练着徐悲鸿艺术与人生魅力的贵金属纪念币，虽然还不足以完全展现悲鸿先生伟大辉煌的一生，但它们却为我们架起了与先生沟通的桥梁，让我们能够穿越时空，感受一位大师的温度，一个时代的温度。

徐悲鸿的少年时代：1895年7月19日，徐悲鸿在江苏宜兴屺亭桥镇出生。父亲徐达章为他取名寿康，希望儿子一生平安健康。徐悲鸿很小就表现出超凡的绘画天赋，并在身为当地著名画师的父亲的亲身教导下学习绘画。父亲的画技以及中国人千古传承的优秀品德影响着他的一生。

1912年，17岁的徐悲鸿已是宜兴知名画家，在三所学校教授美术，承担起家庭生活的重担。19岁时，他非常敬重的父亲，因积劳成疾不治病逝。随后，他的妻子、儿子也相继病逝。在短暂时间里失去了三位至亲，他深感自己犹如一只孤独的大雁，独自穿越茫茫的长空，于是改名为悲鸿。《和合二仙》，就创作于这段最困苦的时期。

为答谢帮办父亲丧事的厨师，少年徐悲鸿创作了这幅《和合二仙》。这是迄今为止发现的他最早的作品。画作以中国传统吉祥图案“和合二仙”为创作主题，设色淡雅，人物神形毕肖，上题“甲寅仲冬神州少年”，并钤“江南贫侠”印章。 《和合二仙》传递着和谐吉祥的美好祝愿，凝集着徐悲鸿对父亲的挚爱和孝心，同时也蕴含着中国传统的哲学思想。作为徐悲鸿先生的夫人，廖静文女士对这幅画给予了无限的深情，亲自撰写了配题对联：“和风谐美仙子福音传孝道，合家吉祥悲鸿遗墨喻平安”。

以《和合二仙》为创作要素的这枚纪念银币，截取原画主体部分缩放在币面正中，左右两侧以徐悲鸿先生喜画的红叶作为纹饰。这枚纪念币通过更为精细的多层次喷砂工艺，原汁原味地保留了原作水墨画的层次和墨韵。以现代造币工艺再现了传统水墨画的神韵，这在中国现代贵金属纪念币发行史上尚属首次。

这枚纪念币通过浮雕工艺将两个仙童的形象立体化，使仙童的面部、体态更加圆润饱满，在原作的基础上更凸显了仙童的福瑞之气。两侧的红叶纹饰，采用激光雕刻工艺产生光栅效果，使红叶纹饰在光照角度不同时，产生出明暗变化，为平静的币面又增添了几分灵动。

历史背景：从法国学成归来的徐悲鸿，用自己的实际行动践行着他对中国传统绘画改革的理想，培养了一大批中国的美术人才。他强调艺术要反映时代精神，要用旧形式表现新精神。随着抗日战争的爆发和不断升级，1939年日军已占据了大片中国土地，全民族抗日进入最艰苦的阶段。徐悲鸿看到人民流离失所，饱受磨难，决定只身一人远赴新加坡举办个人画展，并将所得收入全部捐献，以赈济灾民，报效祖国。

新加坡之行后，徐悲鸿应印度诗人泰戈尔邀请，赴印度讲学。在没有战火的印度，徐悲鸿的心却始终牵挂着饱受战火荼毒的祖国人民。在喜马拉雅山的那一边，中国军民以坚韧的毅力开通了滇缅公路。这悲壮的场景、不屈不挠的精神震撼着徐悲鸿，他决心创作一副激励中国人奋起抵抗侵略的东方史诗——《愚公移山》。

国画《愚公移山》创作完成于1940年。它取材于中国广为人知的寓言故事。在构图上，画作突破了传统人物画的格局，不仅把裸体人像放入严肃绘画题材，而且让人物集中并列，顶天立地，占满画面空间，体现出强烈的感染力。画面中心的愚公白发长须，老而弥坚；身旁的开山者体态健硕，挥锄掘石；前景一排开山者高近真人，呼之欲出。整个画面传达出团结一心，无坚不摧的力量。

今天，当我们站在新世纪审视这幅“伟大之图”，巨幅的画卷，肌肉的力量，依然能让人们感受到画家创作时血脉与灵魂的迸发，感受到那股能点燃一切的炽热情感。

在方寸天地的纪念币上展现巨幅画作的魅力是对纪念币设计师和雕刻师功力的考验。这枚纪念银币采用长方形的形制，最大程度地创造了币面的表现空间。在设计构图上，选取《愚公移山》原作最主体的部分，铺满整个币面。这种与原作相同的构图，还原了原作中人物顶天立地的气势和强烈的感染力。纪念币通过浮雕、彩色移印工艺的综合使用，充分展现画面的层次感，生动再现了前景人物的神采和力量。

整体仿古工艺的采用营造出古朴、厚重的氛围，蕴含着深沉的力量。币面上下装饰的枫叶纹饰及镀金边框又为这种厚重增添了几分明快，体现了现代设计装饰的艺术特点。

在民族危亡的大时代下，徐悲鸿心中始终有一种时不待我的紧迫感，他一方面回到学校坚持美术教育，一方面办展筹赈，不断创作激扬国人精神的画作，以知识分子的人文情怀关注着民族的命运。《六骏》图就是在这一时期创作的。

国画《六骏图》创作于1942年。马是徐悲鸿擅长的题材，《六骏图》将六马组合，呈现于画面之上，构图的安排，墨色的浓淡都体现了画家扎实的绘画功底和丰富的想象能力。画家以线条和墨块简练地挥写出运动中的马群，以画面中部第三匹马为核心，马与马之间的关系疏密有致，上下空间饱满，彰显出一往无前的磅礴气势。

徐悲鸿将西方绘画的透视融入画中，充分展示了六匹马在旷野奔驰的姿态，使人们体会到骏马聚集一处、风驰电掣时带来的强大冲击。也正是这种“群奔”的魄力和速度，寄托着中华民族追求自由、奋发图强的心声。

表现《六骏图》的这枚纪念金币整体上仍然采用长方形的形制，给六匹骏马足够的驰骋空间。币面上下的枫叶装饰纹样同样体现着现代设计装饰的美感。

在图案表现上，这枚纪念金币采用更为细致的浮雕，刻画了原作中马匹流畅坚卓的轮廓，弹性动感的马鬃、马尾，传神地再现了白额、阔鼻、瘦腰、长腿、胸肌隆起，骨带铜声的“悲鸿马”。通过细腻的多层次喷砂工艺，在光照角度的变化下，币面骏马呈现出如水墨画墨色浓淡的层次变化，尽现中国传统水墨的神韵。

历史背景：新中国成立后，徐悲鸿任中央美术学院院长，并当选全国美术工作者协会主席，在更加广阔的舞台上开启了中国美术教育及人才培养新的历程。在艺术创作上，徐悲鸿更加坚定了艺术关注时代，艺术为人民服务的理念。

1952年，为创作反映新时代人民群众改天换地精神的《新愚公移山》，徐悲鸿赴山东导沭整沂水利工程体验生活，为劳模写生。由于久病缠身，再加上长时间的工作，徐悲鸿突发脑溢血入院。

1953年，大病初愈的徐悲鸿立即投入到工作中，抱病为学生授课，并坚持创作。9月，他因主持、参加第二届全国文艺工作者会议，受到与会代表热情的感染，情绪异常兴奋和激动，导致脑溢血发作，不幸逝世，享年58岁。《红叶喜鹊》就是他去世前三天所作。

《红叶喜鹊》创作于1953年，是徐悲鸿的绝笔。廖静文曾说：“此乃悲鸿去世前三日所作，故为彼中国画之绝笔也；览之无限伤感。但以红叶双鹊之作终其艰苦多难之一生，亦可告慰悲鸿之英灵也；愿藏着爱之宝之。”

喜鹊是中国画的传统题材，寓意“喜上眉梢”等许多美好心愿，徐悲鸿也曾多次画喜鹊赠友。《红叶喜鹊》以简单凝练的喜鹊、红叶、枝干构图。两只喜鹊神态各异，栩栩如生，枫树枝干浓淡晕写，辅以线条别具气势，红叶疏密有致，着色雅致。整幅画面树静枝拂，鹊跃纸面，充满着对美好生活的无限期许。

这枚纪念金币在整体构图上与原作《红叶喜鹊》略有不同，适当调整了树干与树枝、树枝与双鹊的距离，在小小的币面上丰富地展现了原作画面的元素。纪念币以浮雕工艺勾勒出了两只喜鹊的流畅线条，刻画了双鹊饱满圆润的身形，再通过多层次喷砂、工艺的使用，生动表现了喜鹊黑白相间的羽色特点，使两只喜鹊栩栩如生，跃然币上。

细腻的彩色移印技术的使用，不仅使币面红叶远近层次更为清晰，而且贴切地表现了中国水墨画墨色浓淡有别的特点。红叶的彩色与双鹊的“黑白”形成鲜明对比，也为整个币面烘托出一种美好、圆满的情感氛围。